Helen Howard, chaque artiste folklorique et membre de Country Living Guild, a commencé par créer une aquarelle d'époque. 
Une des peintures d'Helen Une fois le cadre choisi, Helen veille à ce que le cadre et l'image finale se complètent. "Si j’obtiens un beau cadre grand et doré, je peindrai un grand gréement carré", explique Helen. "Je vais en faire une goélette si le cadre n’est pas si luxueux." Sa grande collection de cadres, rassemblés au cours de voyages antiques, est du même millésime que les peintures folkloriques auxquelles elle fait référence. "La recherche de cadres me maintient dans le commerce des antiquités."
Sur la photo: Helen Howard, artiste du Connecticut, puise son inspiration dans des peintures d'époque lorsqu'elle crée ses aquarelles de voiliers. 
Still Life Helen avait commencé à s’imprégner d’huile bien avant de se procurer des aquarelles il ya six ans. "Je les ai juste essayées un jour et je les ai aimées", se souvient-elle. Helen vend ses œuvres encadrées de 68 $ (miniatures) à 1 200 $ (grands navires) lors d'expositions d'art populaire dans le Nord-Est, dans des galeries d'art et dans son propre petit magasin à Putnam, dans le Connecticut - Antiquités et produits de valeur. "Mes peintures sont les biens qui valent la peine", dit-elle.
Sur la photo: Helen dépose ses hommages sur un papier épais et sans acide, qu'elle "vieillit" d'abord avec un lavis pour aquarelle qui crée l'aspect de taches acides ou de "rousseurs" communes au papier vintage. Elle peint ses théorèmes à main levée; au 19ème siècle, des pochoirs auraient été utilisés. 
Fournitures de peinture Helen préfère les aquarelles pour les peintures sur cadres, mais choisit les huiles quand elle et sa petite-fille, Ashley, peignent des serpillières. Spectacle de papeterie suivant 
