Pour Art Reed, membre de la guilde des producteurs de verre et de la Country Living Guild, tout est question de forme et de forme - et de clarté de la pièce finie. 
Puffer "Il est immédiat de travailler avec du verre", explique Reed, "qui nécessite habileté, patience et beaucoup de coordination œil-main".
Sur la photo: Reed utilise un "puffer", une canne modifiée, pour modeler la lèvre d'un vase de tulipe. 
Rassembler À partir du moment où il ramasse un "ramasse", un bout de verre en fusion, au bout de son chalumeau, Reed doit continuellement travailler le matériau jusqu'à la fin de la pièce.
Sur la photo: pour compléter la base, une nouvelle cueillette est déposée sur une tige finie et façonnée avec un outil de pré-dimensionnement. 
Façonner avec des crics En utilisant des blocs de bois imbibés d'eau pour façonner et refroidir la cueillette, des "crics" en fer pour allonger la forme et des moules pour créer des motifs côtelés, Reed est constamment en mouvement: il fait tourner le tuyau, façonne le verre et le réchauffe. aussi souvent que nécessaire pour maintenir une température réalisable.
Sur la photo: une fois qu'une bulle d'air est créée, des "vérins" en fer qui ressemblent à des pinces géantes forment et étirent le verre. 
Pichet en verre Bien que chacune des conceptions en verre de Reed soit basée sur des formes et des motifs traditionnels, il aime également expérimenter avec des interprétations plus modernes. "Mais ce qui compte vraiment pour moi", dit-il, "c'est la forme et la clarté du verre".
Sur la photo: Basé sur un motif de l'ouest de la Pennsylvanie datant du milieu du XIXe siècle avec des détails côtelés moulés, chaque pichet est soufflé à la main. 
Compote de verre Typique du style de Reed, cette compote de verre soufflée à la main est basée sur un design historique mais a été mise à jour pour refléter une sensibilité plus contemporaine. Suivant Lauren Mundy, Potter 
